Dots (puntos) from Escuela No 4 JTZ on Vimeo.
Film original realizado por Norman McLaren en 1940
miércoles, 31 de agosto de 2016
Gatica, el Mono; un film de Leonardo Favio.
Gatica, el Mono es una película argentina dirigida por el cineasta y cantautor mendocino Leonardo Favio, que narra la vida del boxeador argentino José María Gatica, desde sus años de infancia hasta su trágico fallecimiento en Avellaneda (Buenos Aires) en 1963.
José María Gatica es considerado por muchos estudiosos un referente de la cultura popular argentina y también de la Puntanidad.
José María Gatica es considerado por muchos estudiosos un referente de la cultura popular argentina y también de la Puntanidad.
La noche del hurto y la Revista Porteña
La noche del hurto es una película de Argentina dirigida por Hugo Sofovich según su propio guion que se estrenó el 10 de junio de 1976 (cuando el Presidente de la Nación era el Gral. Jorge Rafael Videla) y que tuvo como actores principales a Ricardo Espalter, Ethel Rojo, Javier Portales y Mario Sánchez. Tuvo el título inicial de La noche que hicimos el hurto, que fue censurado por las autoridades de la época.
Este film evoca el humor costumbrista y vulgar propio de la Revista Porteña. Su época de oro de la coincidió con la del tango (durante los años cuarenta). La Revista Porteña es un género escénico -teatral- en vías de extinción, proveniente del varieté, el music hall y el Ba Ta Clan.
La llegada al país de Madame Rasimi en la década del 20 con su Ba Ta Clan de París, modificó el Teatro de Revistas: basta de piernas cubiertas por mallas color carne y menos recato. Las bataclanas enseñaron a las locales a moverse con elegancia, desnudándose “artísticamente” y sonreir en la escena permanentemente.
Este género estuvo caracterizado por el estreno de obras con contenido político, gracias a autores como Luis Bayón Herrera, Manuel Romero, José González Castillo, Roberto Cayol y otros. Épocas en las que las vedettes recibían costosas alhajas dentro de canastos conteniendo flores. En general las revistas eran muy atacadas por la crítica. Francisco Canaro fue figura fundamental en la historia de la Revista, como Marcos Caplán a partir de 1925, año en el que llegó al país Maurice Chevalier, “el Muchacho de París”.
En 1926, las bataclanas francesas causaron furor al actuar con los senos al aire. Famosas estrellas surgieron de la Revista: María Esther Podestá, Sofía Bozán, Libertad Lamarque, Rosita Quiroga, Sabina Olmos, Tita Merello, Tania, Charlo, Ignacio Corsini, Pepe Arias y uno de los máximos bailarines, Tito Lusiardo. En 1929 debutó Josephine Baker, “la Venus de Ébano”, permaneciendo tres meses.
El movimiento militar del 4 de Junio de 1943 impuso una censura rígida que obligó a eliminar los términos lunfardos del tango y modificar los tangos con letras de protesta como “Al pié de la Santa Cruz” y “Dios te salve m’hijo”. En esta década llegaron Blanquita Amaro, Amelita Vargas, Miguel de Molina, Xavier Cugat, Doménico Modugno, Carlo Buti y surgieron José Marrone, Juan Verdaguer, Adolfo Stray, Dringue Farías y la imponente Nélida Roca, la vedette más espectacular, que no sabía cantar ni bailar, pero estaba ahí. Fue llamada “la Venus de la calle Corientes”. Rechazada por un importante sector de la sociedad “La Revista” encabezó las recaudaciones demostrando su atracción en las noches de aquél Buenos Aires que se fue.
Este film evoca el humor costumbrista y vulgar propio de la Revista Porteña. Su época de oro de la coincidió con la del tango (durante los años cuarenta). La Revista Porteña es un género escénico -teatral- en vías de extinción, proveniente del varieté, el music hall y el Ba Ta Clan.
La llegada al país de Madame Rasimi en la década del 20 con su Ba Ta Clan de París, modificó el Teatro de Revistas: basta de piernas cubiertas por mallas color carne y menos recato. Las bataclanas enseñaron a las locales a moverse con elegancia, desnudándose “artísticamente” y sonreir en la escena permanentemente.
Este género estuvo caracterizado por el estreno de obras con contenido político, gracias a autores como Luis Bayón Herrera, Manuel Romero, José González Castillo, Roberto Cayol y otros. Épocas en las que las vedettes recibían costosas alhajas dentro de canastos conteniendo flores. En general las revistas eran muy atacadas por la crítica. Francisco Canaro fue figura fundamental en la historia de la Revista, como Marcos Caplán a partir de 1925, año en el que llegó al país Maurice Chevalier, “el Muchacho de París”.
En 1926, las bataclanas francesas causaron furor al actuar con los senos al aire. Famosas estrellas surgieron de la Revista: María Esther Podestá, Sofía Bozán, Libertad Lamarque, Rosita Quiroga, Sabina Olmos, Tita Merello, Tania, Charlo, Ignacio Corsini, Pepe Arias y uno de los máximos bailarines, Tito Lusiardo. En 1929 debutó Josephine Baker, “la Venus de Ébano”, permaneciendo tres meses.
El movimiento militar del 4 de Junio de 1943 impuso una censura rígida que obligó a eliminar los términos lunfardos del tango y modificar los tangos con letras de protesta como “Al pié de la Santa Cruz” y “Dios te salve m’hijo”. En esta década llegaron Blanquita Amaro, Amelita Vargas, Miguel de Molina, Xavier Cugat, Doménico Modugno, Carlo Buti y surgieron José Marrone, Juan Verdaguer, Adolfo Stray, Dringue Farías y la imponente Nélida Roca, la vedette más espectacular, que no sabía cantar ni bailar, pero estaba ahí. Fue llamada “la Venus de la calle Corientes”. Rechazada por un importante sector de la sociedad “La Revista” encabezó las recaudaciones demostrando su atracción en las noches de aquél Buenos Aires que se fue.
sábado, 9 de julio de 2016
Dibujos en la Escuela #bicentenario
Bicentenario #ilustraciones from Escuela No 4 JTZ on Vimeo.
Trabajos realizados por alumnos de 1ro B y D (Turno Tarde).
Teatro en la Escuela #bicentenario
San Miguel de Tucumán [1816] #teatro from Escuela No 4 JTZ on Vimeo.
Escena actuada por alumnos y alumnas de 5to A (Turno Mañana), ejercitación realizada en la asignatura Producción Teatral.
domingo, 3 de julio de 2016
Dots [Puntos]
Dots es un film de animación experiemntal producido por Norman McLaren en 1940. (McLaren nació en Escocia en 1914 ; y falleció en Canadá en 1987). Fue un animador y director de cine británico nacionalizado canadiense reconocido por sus trabajos en el National Film Board of Canada. Se trata de uno de los principales animadores experimentales y abstractos de todos los tiempos. Aún hoy se pueden ver conceptos que inventó McLaren en anuncios o videoclips.
McLaren es famoso por sus experimentos con la imagen y el sonido, al dibujar directamente sobre la película, incluso la banda sonora. Utilizó recursos como raspar el celuloide para provocar nuevos sonidos ópticos, explorando aspectos que posteriormente fueron de suma importancia para la industria cinematográfica.
Muchos trucos, efectos y estilos de animación que hoy estamos habituados a ver fueron el resultado de los experimentos que realizó a lo largo de su vida; pintar sobre celuloide, la pixilación, el uso de slow motion, el filme estereoscópico enre otrás técnicas cinematográficas (el objetivo de éstas técnicas es mostrar las metamorfosis de una figura en el tiempo).
El Profesor Hippie
El profesor hippie es una película argentna (género: comedia musical), dirigida por Fernando Ayala y escrita por Abel Santa Cruz, producida por Héctor Olivera. La película fue protagonizada por Luis Sandrini, y Soledad Silveyra (se estrenó en Buenos Aires en 1969).
Película Completa Aqui
Luis Sandrini conquistó el corazón del público de su país y del resto del mundo hispano debido a las grandes caracterizaciones de sus personajes (las películas de gran comediante son conocidas como "las películas de Sandrini".
Fue sumamente alabado por su trabajo en la industria cinematográfica; sus personajes siguen dando que hablar, muchos años después de las primeras proyecciones de sus películas. El programa de televisión Peter Capusotto y sus videos cuenta con un personaje interpretado por el actor Diego Capusotto llamado Bombita Rodríguez, que se cree está inspirado en el Profesor Hippie, un personaje creado por Abel Santa Cruz e interpretado por Sandrini en un film realizado en 1969.
El escritor peruano Mario Vargas Llosa, Premio Nobel de Literatura en 2010, rememora a Sandrini en un pasaje de su novela ¿Quién mató a Palomino Molero?: «Lituma y el teniente habían estado en el cine, viendo una película argentina de Luis Sandrini, que hizo reír mucho a la gente, pero no a ellos».
El comediante mexicano Roberto Gómez Bolaños, Chespirito, en sus memorias, dice: "Se trata de un argentino que debería tener residencia oficial en el Olimpo de los comediantes: el señor don Luis Sandrini, un actor en toda la extensión de la palabra, que lo mismo nos arranca carcajadas que lágrimas. Había sido mi ídolo desde la infancia y lo siguió siendo siempre".
Sandrini participó en 78 películas entre 1933 y 1980.
Película Completa Aqui
Luis Sandrini conquistó el corazón del público de su país y del resto del mundo hispano debido a las grandes caracterizaciones de sus personajes (las películas de gran comediante son conocidas como "las películas de Sandrini".
Fue sumamente alabado por su trabajo en la industria cinematográfica; sus personajes siguen dando que hablar, muchos años después de las primeras proyecciones de sus películas. El programa de televisión Peter Capusotto y sus videos cuenta con un personaje interpretado por el actor Diego Capusotto llamado Bombita Rodríguez, que se cree está inspirado en el Profesor Hippie, un personaje creado por Abel Santa Cruz e interpretado por Sandrini en un film realizado en 1969.
El escritor peruano Mario Vargas Llosa, Premio Nobel de Literatura en 2010, rememora a Sandrini en un pasaje de su novela ¿Quién mató a Palomino Molero?: «Lituma y el teniente habían estado en el cine, viendo una película argentina de Luis Sandrini, que hizo reír mucho a la gente, pero no a ellos».
El comediante mexicano Roberto Gómez Bolaños, Chespirito, en sus memorias, dice: "Se trata de un argentino que debería tener residencia oficial en el Olimpo de los comediantes: el señor don Luis Sandrini, un actor en toda la extensión de la palabra, que lo mismo nos arranca carcajadas que lágrimas. Había sido mi ídolo desde la infancia y lo siguió siendo siempre".
Sandrini participó en 78 películas entre 1933 y 1980.
La burrerita de Ypacaraí
Película escrita y dirigida por Armando Bó, protagonizada por Isabel Sarli y Luis Alberto del Paraná.
La burrerita de Ypacaraí es una coproducción paraguayo-argentina, estrenada en 1962. Luis Alberto del Paraná y su trío Los Paraguayos cantan temas como "Isabel", "Pájaro campana", "Burrerita", "Recuerdo de Ypacaraí", "Buscándote", "A mi tierra", "Galopera" y otros temas de su conocido repertorio musical.
La película muestra las escenas cotidianas de las fiestas populares paraguayas, la religión y un apasionado romance entre la diva argentina Isabel Sarli y el actor Armando Bo filmado en las calles de Asunción y en las Cataratas del Iguazú.
domingo, 19 de junio de 2016
Igualdad de género en la escuela #niunamenos
from Escuela No 4 JTZ
Video sobre igualdad de género y no discriminación realizado con ilustraciones y gráficos creados por alumnos de 4to A, B, C y 5to B -turnos mañana y tarde- de la Escuela No 4 JTZ.
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